ケリー・ウェアストラー氏は、頑丈なテラコッタ、膨らんだフレーム、波状の備品が入っていると語る

投稿者：アリアお元気ですか

すべては派手なミラーボールから始まりました。オランダの集合体 Rotganzen のシュールレアリスムの溶けたフォルムが、AD100 の殿堂入りデザイナー、ケリーウェアストラーの目に留まり、ロサンゼルスの自宅に購入しました。鏡張りのオブジェに対する彼女の魅了が収まらないとき、ウェアストラーさんはロットガンゼンに相談して、彼女のための独占的なモザイク作品を 5 つ考案し、同時に 2021 年にケリーウェアストラーギャラリーをオンラインで立ち上げました。今週は楽しみが続きます。ギャラリーは 8 つの新しい収集可能なデザインコレクションを発表します。、ウェアストラーが世界中の職人やデザイナーの声を広めることにどれほど熱心であるかを明らかにしています。

「私たちはこれらのアーティストと長年にわたる関係を築きたいと心から思っています」とウェアストラー氏は AD PRO に語ります。「彼らは成長と進化を望んでおり、私たちは今後もお互いに刺激し合い、興味深い作品を生み出していきます。」

Sticky Glassのガラス製品。

オランダのアート集団ロットガンゼンによる溶けたミラーボール。

提示された才能のほとんどは継続的な関係を持っており、元々はインテリアデザインプロジェクトのためにウェアストラーによって探し出されていました。樹脂やリサイクルプラスチックで作られた遊び心のある家具で知られるオランダのデザイナー、ダーク・ファン・デル・コーイを例に挙げましょう。彼の3Dプリントされたサテライトフロアランプは、ウェアストラーが設計したサンタモニカプロパーホテルで常にゲストの絶賛を集めていますが、貝殻の形をしたプラスチックです。ガラスを思わせる美しさ。「これは最も信じられないほどの光を生み出します」とウェアストラー氏は指摘し、側面にある 2 つのダイヤルによってユーザーが LED 照明を制御し、暖色系と寒色系の完璧なバランスを見つけることができることに注目しました。波型のエンドレスチェアと波打つチェンジングフラワーベースがこのシリーズを締めくくっています。

ウェアストラーのもう一人の長年の共同制作者で、ウィーンを拠点とするアーティスト、フェリックス・ミュールホーファーは、イタリアの川岸から調達した石とウェアストラーがマリブのビーチで見つけた石を融合させた一連のテーブルでギャラリーデビューを果たします。彼の作品の多くは「テラゾーの壊れた大理石を使用した、本質的に繊細なものです。私たちは、作品に重みを持った彫刻的なものを望んでいたのです」とウェアストラー氏は説明します。サイドテーブルはウェアストラーがギリシャ旅行から持ち帰った石を使ってデザインしたものを再現したもので、「ギャラリーに自然に組み込まれた個人的な依頼として始まり、私たちのスタジオ全体がどのように融合しているかを示す明確な例です。」リンダ・ヨン氏はこう語る。彼は戦略・成長担当シニアディレクターとしてウェアストラー氏とともにギャラリーの先頭に立っている。

Felix Muhrhofer と Lior Modan によるコレクション内のオブジェクト。

オリジナルのもう一つの再解釈はイェリム・リーによるものです。有名な陶芸家の両親の娘であるリーは、この分野でも名を馳せています。ウェアストラー氏は、リーのサイドテーブルの 1 つをプロジェクトに組み込み、ギャラリーのために、生のテラコッタで滴り落ちた釉薬がかかった作品を背の高い飲用テーブルとして再考するよう彼女に勧めました。「彼女がこれほどの高さまでテーブルに上がったのは初めてです」と韓国生まれでジョシュア・ツリーを拠点に活動するアーティスト、ヨンは言う。

今年初めにケリー・ウェアストラー・ギャラリーのために家具やオブジェを集めた3回目のネイチャー・コレクションに続き、ハギット・ピンコヴィチは、以前の版がウェアストラーのプロジェクトに登場したグローイング・ランプの3点を携えて帰ってきた。カラーラ風のビアンカジョイア、多孔質のチタントラバーチン、縞模様の天然赤面イタリア産ロッソクリスタッロ大理石で仕上げられたこれらの彫像のような作品は、ピンコヴィッチの以前の鋳造ブロンズ作品とは一線を画しています。これは、「アーティストとコラボレーションする媒体に必ずしも制限があるわけではない」ことを示している、とヨン氏は言う。

ダーク・ファン・デル・コーイによるデザイン。

アメリア・ブリッグスのミラー。

イエリム・リーの作品。

数多くの印象的な新しい装飾アクセントが、コレクション用家具にさらなる魅力をもたらします。たとえば、デトロイトの彫刻家エビテニエファ・バラライ氏は、シェブロンのモチーフをまとった微妙な質感の 27 インチのテラコッタ製容器のデュオで、アフリカのバオバブの木を思い起こさせます。「美しい模様を描く陶芸家はそれほど多くないので、手描きのデザインのリブはとても素晴らしいです」とウェアストラー氏は言います。興味深いシルエットは、ナッシュビルの現代アーティスト、アメリアブリッグスの、球根のように膨らんだラテックスとオイルで作られた鏡に続き、機能的であると同時に風変わりでもあります。リサイクルおよび再生部品を使用して手作りされた彫刻作品は、光沢のあるゴールド、メタリックブルー、ブラック仕上げがあり、「パウダールームや玄関に最適です」とウェアストラー氏は付け加えます。