デザイン パレードでは、フランスの新進気鋭の才能が注目を集めます - ここが傑出した作品です

ニコラス・ミロン著

フランスの現代美術のメッカ、ヴィラ ノアイユでは毎年デザイン パレードが開催され、トゥーロンではインテリア建築の祭典、イエールではデザインの祭典が同時開催されます。 ジャン＝ピエール・ブランが設立・監督し、パスカル・ムサールが議長を務めるこのフェスティバルは、新しい現代創作の傑出した代弁者となった。

これは主に、毎年開催されるデザイン コンペティションのおかげで、今年はアリーヌ アスマル ダンマンとノエ デュショーフール ローランスが審査員長を務めました。 先月下旬、注目を集めている若い才能の中から受賞者が選ばれたことが世間に知られた。 注目すべき受賞者とその影響を受けた作品について詳しく知りたい方は、以下をお読みください。

デザイナー クレメント・ローゼンバーグ

デュペレと ENSCI レ アトリエの DSAA モード環境部門を卒業したローゼンバーグは、「冬の蝉のためのカーペット敷きの部屋」を意味する「シャンブル タピセ プール シガール アン イヴェール」と名付けられたインスタレーションに、地中海のモチーフである蝉を選びました。 セミは一生のほとんどを埋もれて保護されて過ごし、その後羽を広げて南の風景を力強い鳴き声で満たします。 彼はこの昆虫を、オクシタニーとプロヴァンスを象徴的な色 (インディゴ、テラコッタ、黄色) で結びつける想像上の地中海の紋章と結びつけ、タペストリー、カーテン、壁掛けに吹き込んでいます。 その結果、南フランスを繊細かつ参照的に理解した、しなやかで繊細な中世の寝室が誕生しました。

冬には蝉が鳴く部屋、クレマン・ローゼンバーグによる受賞プロジェクト

建築家マチュー・トラン・グエン

籐、ラフィア、生糸、竹で編んだものは、トラン グエンの創作物であるロズライエ全体で使用される素材であり、プロヴァンスの典型的な想像力であるかご細工と枝編み細工に敬意を表しています。 フィリップ・スタルクとロドルフ・パレンテの事務所で働いた経験のある建築家は、ジャン＝ミッシェル・フランクの厳格なラインと、マリ＝ロールとシャルル・ド・ノアイユが設計したパリのホテルから洞察を集め、それらを壁の装飾として実現させました。植物繊維を使用した家具や照明など。 洗練されたインスピレーションと幾何学的な構成が見事に表現されています。

ロズライエ マシュー・トラン・グエン著

建築家エミリー・チャフタフチンスキーとマリソル・サンタナ

エコール・ブールの卒業生、エミリー・チャフタフチンスキーとマリソル・サンタナは、プロヴァンスの瞑想の聖地である乾いた石の小屋を作りました。 プロヴァンスのアピエ (ミツバチの壁とも呼ばれる) から直接インスピレーションを得た、ミツバチと人間のためのこの避難所では、その土地の建築と先祖代々のノウハウが融合しています。 ルー・カバノウンのインスピレーションについて、新進気鋭の制作者たちは、言葉の最も広い意味で、次から次へと厳しい気候に直面しながら、土地とそこに住む人々を大切にするという考え方について語ります。

ルー・カバノウン エミリー・チャフタフチンスキーとマリソル・サンタナ

建築家テオフィル・シャトレーとハドリアン・クリーフ

「Les Heures Chaudes」、または「暑い時間」では、形は機能に従います。毛細管現象によって濡れるカーテンが部屋を冷やすために窓の前に置かれ、水が背景で静かに流れます。 これは、地中海とその暑い夏の日を呼び起こす崇高な視覚的な逸話です。灼熱の太陽で平らになった空と海の青が、マットな花崗岩のタイルに反射されています。 時間が経つにつれて、爽やかさが和らぎます。

トゥーロン市から観客賞を受賞したテオフィル・シャトレーとハドリアン・クリーフによる『ショール・ショー』

デザイナーのアーサー・リストルとアナイス・エルヴェ

アールデコ学校で学び、それぞれタペストリーとステンドグラスの訓練を受けたエルヴェとリストルは、ル パレ ド セーブルでビーチの思い出を呼び起こします。 この幻想的な海辺の城では、ガラスと色とりどりのタイルのモザイクが天井を飾り、マントルを形づくる生の石のような素材が点在しています。 他の場所では、ガラス質のタイルが岩層を思わせる一連の止まり木を形成し、その上に貝殻のクッションや真珠の海藻が置かれています。 楽しいコミュニケーションの世界が生まれます。